Banqueros vs. Zombis:
El juego de los mercados
Pilar G. Almansa, 2014
sobre
Datos técnicos.
Duración
>60'
Personajes
>10
Actrices
1
Actores
3
Público
Adulto
Formato
Mediano
Estrenada
Sí
Año
2014
Sinopsis.
El Fondo Dinerario Internacional ha encontrado la solución definitiva a la crisis económica que asola al mundo: la zombificación por deuda. Quiere decir que cuando una persona no puede devolver su préstamo, se transforma en zombi para trabajar 24 horas al día, siete días a la semana. Lo hace sin caer enfermo, sin derechos y, muy importante, sin cuestionar el sistema. ¿La ventaja? Pagar a sus acreedores lo más rápidamente posible. O lo que viene siendo lo mismo: un zombi trabaja hasta pudrirse. El espectáculo arranca en la sesión anual del Foro Mediterráneo para la Zombificación y las Finanzas, en el que se dan cita las grandes empresas que mueven la economía mundial. Pero a mitad de reunión llega una noticia inesperada: van a sacar la deuda zombi a Bolsa, una inversión en la que nunca habrá pérdidas. En estas circunstancias imprevistas, los espectadores (que actuarán como los mercados) jugarán, mediante la aplicación en el móvil, a comprar o vender este novedoso producto financiero…
Notas.
Banqueros vs. Zombis nace de muchas horas de asambleas, de la sensación de estar perdiéndonos algo, de la voluntad de Dolores Garayalde y yo misma de comprender qué era exactamente aquello de "No somos mercancía en manos de políticos y banqueros". Fueron infinitos los libros de economía que nos prestamos mutuamente, y con cada lectura crecía nuestro asombro ante el tinglado global de extracción de la riqueza (perfectamente legal, por otro lado). Queríamos compartir y explicar, y llegamos a la conclusión de que un formato a caballo entre el teatro y el videojuego, haciendo parte activa al espectador, encajaba con la máxima 'Los mercados mandan'. El reto dramatúrgico era enorme: contar la historia del dinero y las manos por las que pasa. La metáfora del zombi nos permitía, además, darle un toque pop que facilitara su comprensión. Lo que ocurre es que el universo de ficción que abrió era absolutamente gigantesco: personalmente, siento que es un mundo del que aún queda mucho por contar.
Otros datos.
Estreno: Teatro Galileo, Madrid
sobre
Biografía.
Me resulta realmente difícil escribir mi biografía. Los hitos habituales nunca me resultan lo suficientemente precisos. Por ejemplo, los títulos: soy licenciada en Periodismo por la UCM, en Dirección de Escena por la RESAD, tengo un MA por Central School of Speech & Drama, de Londres... pero, si simplemente lo enumero, quedan fuera de juego cosas como que aprendí a aprender con Pedro Sorela, o que vivir en el Reino Unido supuso un antes y un después en mi manera de enfocar el hecho artístico. Supongo que hay que decirlo. Al igual que también entrené como actriz (en Leyton, con Manuel Ángel Conejero, con Alicia Hermida) y que por eso siempre leo todos mis textos en voz alta miles de veces antes de que lo haga nadie. Hay más nombres propios en mi formación, como Clive Mendus, o Augusto Boal, o Alfredo Sanzol, o Viktor Rhyzakov... pero ¿y si digo que he dirigido, o escrito, o producido (o todo a la vez) unos veinte espectáculos, se entenderá que soy una persona emprendedora, que apuesto por el riesgo, que creo que las artes escénicas han de cumplir una función social? No lo sé. Espero que se entienda el sentido real de por qué he decidido presentar así mi historia.
Escritura.
«Me preocupa, me interesa, me conmueve lo que ocurre a mi alrededor: el sistema socioeconómico en el que vivimos, el patriarcado, lo doméstico que hace historia. A fuerza de pensar y repensar sobre el presente, acabo reflejando también hipótesis de futuro: salen solas, flirteando con la ciencia ficción política. En cada espectáculo, en cada texto, me empeño en que la dramaturgia no sea solamente narrativa o no narrativa, sino que también haya dramaturgia de códigos y de la experiencia del espectador. Tras haber escrito guiones para videojuegos, mi intuición gravita alrededor de la idea de la gamificación del teatro, y es hacia ese lugar al que estoy dirigiendo los textos sobre los que estoy trabajando.» (Pilar G. Almansa).
«I’m concerned, interested and moved by what is going on around me: the socio-economic system in which we live, the patriarchy, the domestic affairs that make history. By repeatedly mulling over the present, I also end up conceiving hypotheses about the future: they appear all by themselves, flirting with political science-fiction. In each performance and text that I create, I try my best to ensure that the drama isn’t simply narrative or non-narrative; rather, I also try and create a coded drama that takes the experience of the spectator into consideration. Having written scripts for video games, my intuition gravitates around the idea of the ‘gamification’ of theatre; the texts that I am currently working on are all moving in that direction.» (Pilar G. Almansa).
Obras.
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2015. CAMA
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Inédita
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2015. BANQUEROS VS. ZOMBIS: EL JUEGO DE LOS MERCADOS
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Teatro Galileo, Madrid
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2013. LUCIENTES
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En coautoría con Rakel Camacho
Garaje Lumière, Madrid + Teatro del Arte, Madrid
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2012. CORAZÓN DE AMATISTA
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Se Abre El Telón Cabaret, Madrid
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2010. EXCOMUNIÓN
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RESAD, Madrid
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2010. PACTO DE ESTADO (¿TODAVÍA CREES EN LA DEMOCRACIA?)
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Sala Tarambana, Madrid
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2009. LA RED CONTRA LA RED
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RESAD, Madrid
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2007. CUENTOS DE LA ALHAMBRA: LA LEYENDA DEL PEREGRINO DEL AMOR
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Teatro Liberarte, Madrid
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2007. LA MADRE QUE NOS PARIÓ
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Teatro Adolfo Marsillach, San Sebastián de los Reyes, Madrid
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2006. UNA PIEZA DE GÉNERO
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Teatro Adolfo Marsillach, San Sebastián de los Reyes, Madrid
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2006. SUPERFICIE, VESTIMOS A LA HUMANIDAD
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Teatro Victoria, Madrid
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2003. THREE PHASES OF A SPANISH WOMAN
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Chats Palace, Londres
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2000. A ACABAR Y CONSUMIR: SKETCHES OCEÁNICOS
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Sala Candilejas, Madrid
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Leyenda
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Estreno / Premio / Beca / Publicación
Garaje Lumière, Madrid + Teatro del Arte, Madrid
