Una familia se refugia en las afueras de la ciudad, una casa de campo en el límite de la jurisdicción es el escondite. Ellos huyen del peligro que los acecha mientras son protegidos por una pareja de teros que custodia la casa de todo lo que acecha y por una presencia sobrenatural que se manifiesta en el interior del refugio. El riesgo externo se transforma en interno, la familia debe esperar pero el tiempo pasa lento a medida que se develan algunos sentimientos agazapados.
A family takes refuge in the outskirts of a city, hiding in a country house on the very edge of the city’s jurisdiction. They flee from the danger that encircles them, protected by a couple of southern lapwings, who guard the house from everything that approaches it, and a supernatural presence that manifests itself inside the house. The external risk becomes an internal one: the family must wait, but time passes slowly as some hidden feelings are unveiled.
Notas. / Notes on the piece.
A Abel lo persigue la policía y el grupo familiar debe buscar refugio en la casa de una tía en las afueras de la ciudad. Este peligro externo es el disparador de variados conflictos internos, la tía y otros fantasmas familiares sobrevuelan la escena añadiendo a la intriga principal una buena cantidad de intrigas secundarias. La relación padre-hijo, algunas reflexiones sobre la maternidad, el amor familiar en el límite de la enfermedad y el vínculo fraterno se enredan en un enigma oscuro y existencialista . Abel es como el Beautiful Boy de John y Yoko, un niño que se refugia de sus monstruos en el afecto paterno, pero puede ser también el adolescente problemático de "El guardián entre el centeno" la polémica novela de J.D. Salinger que habría inspirado los macabros planes de Chapman, el asesino de Lennon. Los Beatles, la literatura, y la obsesiva y planeada disposición de los objetos que dejó la tía que se colgó del techo configuran una lógica compleja.
Abel is being pursued by the police, and the family must seek refuge in the house of an aunt on the outskirts of the city. This external danger triggers a series of internal conflicts, with the aunt and other family ghosts hovering over the scene, adding numerous secondary intrigues to the main plot. The father-son relationship, reflections on motherhood, familial love tested by illness, and the bond between siblings intertwine in a dark and existential enigma. Abel is like John and Yoko's Beautiful Boy, a child who seeks refuge from his monsters in his father’s affection. But he could also resemble the troubled teenager from The Catcher in the Rye, J.D. Salinger’s controversial novel that allegedly inspired Chapman, Lennon’s assassin, in his sinister plans. The Beatles, literature, and the obsessively arranged objects left behind by the aunt, who hung herself, create a complex and intriguing logic.
Otros datos. / Other information.
Estreno: Sala DocumentA/Escénicas, Córdoba, Argentina
2° Premio, 1° Concurso Universitario de Dramaturgia Roberto Arlt, Departamento de Artes Dramáticas, Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) y Argentores + Premio Teatres 2012, Municipalidad de Córdoba
Publicación: 1º Concurso Universitario de Dramaturgia Roberto Arlt. Edición literaria a cargo de Ana Ferrer y Lucía Laragione. 1° ed. Buenos Aires, 2013. Argentores, 2013
Luis Quinteros es dramaturgo y director teatral. Fundador de la Compañía Ecléctica Teatro en Córdoba-Argentina. Es Licenciado en Teatro por la Universidad Nacional de Córdoba y Máster y Experto en Creación Teatral por la Universidad Carlos III de Madrid. Es miembro del Laboratorio Rivas Cherif del Centro Dramático Nacional. Fue beneficiado con distintas ayudas para su formación nacional e internacional: Instituto Nacional del Teatro (Argentina), Fondo Nacional de las Artes (Argentina), Iberescena-Fondo de Ayudas para las Artes Escénicas Iberoamericanas, Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AMEXCID). Estudió dramaturgia, en Argentina, con Alejandro Tantanian, Marcelo Bertuccio, Santiago Loza, Román Podolsky, Romina Paula. En España, con Juan Mayorga, Gabriel Ochoa y Nando López. Además, con Enzo Cormann (Francia), Sergio Blanco (Uruguay), Diego Aramburo (Bolivia), Marco Antonio de la Parra (Chile), Rolf & Heidi Abderhalden de MapaTeatro (Colombia). Ha obtenido distintos premios y reconocimientos en dramaturgia y sus obras han sido representadas en Argentina (Córdoba y Buenos Aires) y en España.
Luis Quinteros is a playwright and theater director, as well as the founder of the Compañía Ecléctica Teatro in Córdoba, Argentina. He holds a degree in Theater from the National University of Córdoba and a Master's and Expert's degree in Theater Creation from the Carlos III University of Madrid. Quinteros is a member of the Rivas Cherif Laboratory at the Centro Dramático Nacional. He has received various grants for national and international training from organizations such as the National Institute of Theater (Argentina), the National Arts Fund (Argentina), Iberescena—Fund for Ibero-American Performing Arts, the General Society of Authors and Publishers (SGAE), and the Mexican Agency for International Development Cooperation (AMEXCID). Quinteros has studied playwriting in Argentina with Alejandro Tantanian, Marcelo Bertuccio, Santiago Loza, Román Podolsky, and Romina Paula. In Spain, he trained with Juan Mayorga, Gabriel Ochoa, and Nando López, and internationally with Enzo Cormann (France), Sergio Blanco (Uruguay), Diego Aramburo (Bolivia), Marco Antonio de la Parra (Chile), and Rolf & Heidi Abderhalden from MapaTeatro (Colombia). His works have received numerous awards and recognitions in playwriting and have been performed in both Argentina (Córdoba and Buenos Aires) and Spain.
Escritura. / Style.
«Muchos de mis textos dramáticos fueron el resultado de residencias artísticas y talleres de escritura que realicé en Argentina y en otros países. Algunas obras surgieron por el deseo de realizar espectáculos con mi compañía, Ecléctica Teatro, en Argentina. También hay escrituras nacidas de la sinergia con otros artistas del mundo. En todas estas circunstancias, mi teatro se escribe con otros y por otros, o en todo caso para encontrarnos. Por suerte y por desgracia en mis obras están mis obsesiones, mis miedos y mis deseos, atravesados por diferentes ejes temáticos: la paternidad, el vínculo materno, la hermandad, la construcción y la reconstrucción de la identidad, el desarraigo y el arraigo, la pertenencia, el amor y la muerte. Prevalece una poética, un modo de contar que se vincula con mi estilo, pero intuyo que mis obras no se clonan ni se plagian entre sí porque busco diferentes procedimientos de escritura, cuyas génesis surgen de imágenes robadas, generadas o alteradas, de noticias periodísticas o historias anónimas, a veces de algún gesto o acontecimiento que me tocó vivir y que en mi imaginación se mezclaron con canciones, personajes o momentos históricos y con otros universos.» (Luis Quinteros).
«Many of my dramatic texts were the product of artistic stays and writing workshops that I underwent in Argentina and other countries. Some works responded to my desire to put on a show with my company, Ecléctica Teatro, in Argentina. Other pieces were born from the synergy shared with other artists from around the world. In each of these circumstances, my theatre is written with others and for others; in all cases, to find ourselves. For better or for worse, my works reflect my obsessions, my fears and desires, crossed by different thematic axes: paternity, the bond between mother and child, brotherhood, the construction and reconstruction of identity, rooting and uprooting, belonging, love and death. A certain poetry underpins my work – a form of storytelling that is linked to my style – but my pieces are not clones or plagiarisms of one another because I am constantly seeking different writing procedures that are born from stolen, generated or altered images, news articles or anonymous stories, and sometimes from a gesture or event that I experienced myself, with my imagination mixing songs, characters and historical moments with other universes.» (Luis Quinteros).
Ganadora de la beca BECAR 2019 del Ministerio de Cultura de la Argentina + Ayuda de la Fundación SGAE "Ayuda a viajes para la promoción internacional de las artes escénicas: teatro y danza (Convocatoria 2019)
Teatro Espacio Blick, Córdoba, Argentina
Premio Teatres 2017, Municipalidad de Córdoba + Ganadora del Certamen Teatro Autor Exprés, Fundación SGAE
Fundación Sgae, colección Teatroautor Exprés
Auditorio Leganés, Universidad Carlos III de Madrid. Muestra de trabajo final del Máster en Creación Teatral
Beca integral para la Ampliación de estudios internacionales, SGAE
Sala Mayor del Teatro Ciudad de las Artes, Córdoba, Argentina
Ganadora del Certamen "Córdoba en la Independencia - Una visión teatral del Bicentenario", BANCOR
Recopilación de las obras premiadas en el Certamen "Córdoba en la Independencia - Una visión teatral del Bicentenario", BANCOR
(lectura dramatizada) Teatro de la Ciudad, Monterrey. Semana de la Dramaturgia de Nuevo León 2016 en Monterrey, México
Beca de Excelencia de Programas Especiales del Gobierno de México para extranjeros "Estancias de Creación Artística" otorgada por la Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo
Coautoría con Isabel Serrano
Teatro Lara, Madrid
Trabajo final de Isabel Serrano en el Máster en Creación Teatral de la Universidad Carlos III de Madrid. Obtuvo Matrícula de honor y beca
Teatro CELCIT, Buenos Aires. Ciclo "El teatro dentro del teatro", programa "40º aniversario del CELCIT" + (lectura dramatizada) Casa Reno, Coyoacán, Ciudad de México
Premio del Concurso Iberoamericano de Textos Dramáticos CELCIT 40º aniversario
Colección El Teatro Dentro del Teatro II en Cuadernos de Dramaturgia Internacional, Pasodegato, México DF, 2016 + Ediciones del CELCIT, 2015 + Revista Conjunto de Casa de las Américas, Cuba, 2015
Teatro Picadero, Buenos Aires. Ciclo "Nuestro Teatro", Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación, en homenaje al movimiento Teatro Abierto
Mejor obra de teatro para adultos en los Premios Argentores a la Mejor producción autoral del 2014 + 1° premio por la región Centro-Litoral, en el 16º Concurso Nacional de Obras de Teatro -Dramaturgia Regional- del Instituto Nacional del Teatro + Ganadora del certamen "Nuestro Teatro", Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación, en homenaje al movimiento Teatro Abierto
Recopilación de los Premios a la Mejor Producción Teatral 2014 de Argentores. 16º Concurso Nacional de Obras de Teatro -Dramaturgia Regional- del Instituto Nacional del Teatro
Sala DocumentA/Escénicas, Córdoba, Argentina
Beca Nacional para completar Estudios académicos en la Universidad Nacional de Córdoba dentro de la Licenciatura en Teatro, otorgada por el Instituto Nacional del Teatro
Sala DocumentA/Escénicas, Córdoba, Argentina
2° Premio, 1° Concurso Universitario de Dramaturgia Roberto Arlt, Departamento de Artes Dramáticas, Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) y Argentores + Premio Teatres 2012, Municipalidad de Córdoba
1º Concurso Universitario de Dramaturgia Roberto Arlt. Edición literaria a cargo de Ana Ferrer y Lucía Laragione. 1° ed. Buenos Aires, 2013. Argentores, 2013
2º Premio, Concurso Provincial de Dramaturgia, Usina de Teatro con el apoyo de la Facultad de Lenguas de la Universidad Nacional de Córdoba y el Fondo Nacional de las Artes
Concurso Provincial de Dramaturgia, volumen I. Ediciones Usina de Teatro, Córdoba, 2013, Argentina
Sala Quinto Deva, Córdoba, Argentina
1° Premio de Obra de Teatro Inédita 2010, Fondo Nacional de las Artes + Premio a la Creación y Producción Teatral y de la Danza Contemporánea Independientes de Córdoba 2011, Subdirección de Artes Escénicas de la Secretaría de Cultura de Córdoba + Seleccionada dentro de los diez trabajos destacados de Córdoba en los Premios Teatro del Mundo 2011, XIV Edición + Ganadora, Fondo Estímulo a la Actividad Teatral Cordobesa, FEATEC 2012
Sala Quinto Deva, Córdoba, Argentina
Seleccionada por la Subdirección de Artes Escénicas de la Secretaría de Cultura de la provincia de Córdoba para el programa de corredores teatrales en el 8° festival internacional Mercosur, 2011 + Seleccionada dentro de los diez trabajos destacados de Córdoba en los Premios Teatro del Mundo 2011, XIV Edición