Un director, una actriz y un actor ensayan la pieza 'Ciudadano soviético' intentando comprender las razones que llevaron a su autor a unir las historias del revolucionario Lenin (primer ciudadano soviético) con la del astronauta Serguéi Krikaliev (último ciudadano soviético). En el camino descubren que tal vez la historia de fracaso de la Unión Soviética (y la de sus habitantes) no sea tan diferente a la del autor ni a la de ellos mismos.
Notas. / Notes on the piece.
'Ciudadano soviético (un ensayo)' surge durante el proceso de puesta en escena de 'Ciudadano soviético' como TFM del Máster en Creación Teatral de la UC3M. Allí descubrimos que los ensayos en sí mismos contaban con un potencial escénico muy particular que permitía clarificar los elementos históricos de la pieza, añadirle una nueva capa metateatral y habilitar una zona libre (de improvisación) que dada organicidad a cada una de sus representaciones. Una zona que quedó fijada en el texto (según lo improvisado en su estreno) pero que me interesa que en cada función pueda ser reinventada.
Otros datos. / Other information.
Estreno: Teatro Pradillo, Madrid
Fragmento. / Fragment.
Castellano / Spanish.
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sobre / about
Pablo Notti.
Contacto. / Contact.
Licencias. / License.
Biografía. / Biography.
Argentino de crianza. Barcelonés por elección. Médico de profesión. En su juventud, en Buenos Aires, se formó como actor en la escuela de Agustín Alezzo. Más tarde, se acercó a la Sala Beckett de Barcelona donde dio sus primeros pasos como dramaturgo en el contexto de su Itinerario Formativo. Allí se hicieron dos lecturas dramatizadas de sus obras cortas Me llaman más los pingüinos y Sentado a la derecha del padre, escritas en los talleres de Marilia Samper y Esteve Soler. Y allí también, compuso su primera obra Maiami concebida en el taller de Victoria Szpunberg. De ahí vino el Máster en Creación Teatral de la UC3M (dirigido por Juan Mayorga) que le permitió estrenar su obra Ciudadano Soviético en el teatro Pradillo de Madrid (donde también debutó como director). Siguió, en los estertores de la pandemia y otra vez en Buenos Aires, la Especialización en Dramaturgia de la Universidad Nacional de las Artes (dirigida por Andrea Garrote). Y completando (de momento) este recorrido, el estreno de su última pieza No-go Zone (de nuevo en la Sala Beckett) en manos de Oriol Puig Grau.
Raised in Argentina. Barcelona by choice. A doctor by profession. In his youth in Buenos Aires, he trained as an actor at the school of Agustín Alezzo. He later became involved with Sala Beckett, where he took his first steps as a playwright within its training program. There, two staged readings of his short plays Me llaman más los pingüinos and Sentado a la derecha del padre were presented, written in workshops led by Marilia Samper and Esteve Soler. It was also there that he wrote his first full-length play, Maiami, developed in a workshop with Victoria Szpunberg. This led him to the Master’s in Theatre Creation at the Universidad Carlos III de Madrid, directed by Juan Mayorga, where he premiered Ciudadano Soviético at the Teatro Pradillo (also marking his debut as a director). Later, in the final stages of the pandemic and once again in Buenos Aires, he completed the Specialization in Playwriting at the Universidad Nacional de las Artes, directed by Andrea Garrote. Completing this journey (for now), his latest piece No-go Zone premiered—once again at Sala Beckett—under the direction of Oriol Puig Grau.
Escritura. / Style.
«Me interesa (sobre todo) una dramaturgia que pueda tocar algo de lo real. Que invite a los actores y al público a percibir eso que hay por detrás de las palabras. Líneas cortas y precisas. Escenas veloces. Así nos llegan antes de estar demasiado advertidos. Me gusta hundirme en los mundos que no me dejan ver el fondo (como el mío, o el de Lenin, o el de unos pasajeros anónimos de un avión) intentando encontrar los nudos sumergidos que determinan sus razones. Muchas veces tan desmesuradas como inevitables. Pero siempre llenas de simbolismo y a veces hasta de poesía. Creo (sobre todo) en una dramaturgia que nos ayude a percibir quienes somos y lo que hay (más allá de las palabras con las que nos contemos quienes somos y lo que hay).» (Pablo Notti).
«I am interested (above all) in a dramaturgy that can touch something of the real—one that invites actors and audiences to perceive what lies behind words. Short, precise lines. Fast-moving scenes. That way, they reach us before we are too guarded. I like to immerse myself in worlds that prevent me from seeing the bottom (like my own, or Lenin’s, or that of anonymous airplane passengers), trying to find the submerged knots that determine their reasons—often as excessive as they are inevitable, yet always full of symbolism, and sometimes even poetry. Above all, I believe in a dramaturgy that helps us perceive who we are and what exists (beyond the words we use to tell ourselves who we are and what exists).» (Pablo Notti).