Un hombre solo en un páramo deshabitado cuenta una única historia que contiene, como todas las historias, fragmentos de otras historias, pedazos deshilvanados de chistes, mitos, relatos, recuerdos, pequeñas cosmogonías cotidianas, discursos políticos, fórmulas científicas, con el objeto de contestar una única pregunta ¿cuál es el sentido de todo esto, todo lo que es el mundo, todo esto? Historia, mitología, ciencia, política y literatura se buscan, se encuentran y se pierden en este texto creado con el apoyo a la creación dramatúrgica de IBERESCENA, que intenta dar respuesta uno de los problemas más urgentes de la metafísica. Un delirio onírico atravesado por los mitos e historias de las que estamos hechos, por esas obsesiones que nos habitan, por esas preguntas que a lo largo de las épocas se siguen preguntando a sí mismas a través de los hombres.
A lone man in a desolate wasteland tells a single story that contains, like all stories, fragments of other stories—unraveled pieces of jokes, myths, tales, memories, small everyday cosmogonies, political speeches, scientific formulas—all aimed at answering one question: What is the meaning of all this, of everything that is the world, all of this? History, mythology, science, politics, and literature seek each other, meet, and get lost within this text, created with the support of IBERESCENA’s dramaturgical creation grant, which attempts to answer one of the most urgent problems of metaphysics. A dreamlike delirium traversed by the myths and stories from which we are made, by the obsessions that inhabit us, by those questions that throughout the ages keep asking themselves through humanity.
Notas. / Notes on the piece.
¿Qué es el tiempo? Si no me lo preguntan, lo sé. Si me lo pregunto, ya no lo sé. El tiempo de los hombres y el de los relojes. El tiempo del mito. El tiempo engañoso del olvido y de la memoria. El tiempo de las plantas. El tiempo de los planetas y los continentes. El tiempo del fin y el fin de los tiempos. Ese río que nos arrastra sin remedio, ese río que somos, del que formamos parte, en el que nacemos, vivimos, morimos y nos preguntamos. Siento este texto como una continuidad de DAMIENS. No es un texto fácil. Ningún texto que merezca realmente la pena lo es. Allí, como acá, me detengo sobre los archivos de la historia para recomponer un discurso que no quiere nunca ser evocación de aquella historia sino lisa y llanamente un modo de pensar la historia desde el teatro. Un modo de pensar el tiempo. Una forma de hacernos preguntas. Una manera de pararnos frente al mundo. De habitarlo.
What is time? If I’m not asked, I know. If I ask myself, I no longer do. The time of humans and the time of clocks. The time of myth. The deceptive time of forgetting and memory. The time of plants. The time of planets and continents. The time of the end and the end of times. That river that drags us without remedy, that river we are part of, in which we are born, live, die, and question ourselves. I feel this text as a continuation of DAMIENS. It’s not an easy text. No text truly worth it ever is. There, as here, I linger over the archives of history to reconstruct a discourse that never aims to evoke that history but simply to think history through theatre. A way of thinking about time. A way to ask ourselves questions. A way to stand before the world. To inhabit it.
Otros datos. / Other information.
Estreno: DocumentA Escénicas, Córdoba
Apoyo de IBERESCENA a la Creación Dramatúrgica 2009
«Soy escritor, dramaturgo, actor, director, gestor e investigador. Son muchas cosas, sí, pero es que nunca pude dejar ninguna. Soy Doctor en Lingüística por la Universidad de Buenos Aires con una tesis sobre el humor ¡Una tesis sobre el humor! Eso ya debería decir mucho sobre mí. Dirijo un festival internacional de teatro en las afueras de Buenos Aires y como actor trabajé en las compañías De la Guarda y Fuerza Bruta. Desde 2002 soy uno de los directores de la Compañía Nacional de Fósforos. Viajé mucho, hice residencias en Francia y en México, dicté talleres en Irán, en Europa y en toda América Latina. Fui el Director General de la Comedia de la Provincia de Buenos Aires. He escrito más de 20 artículos y ensayos científicos y académicos. Publiqué además 2 novelas, 2 libros de poesía y un libro de investigación sobre el teatro para niños. Nunca he tenido más maestros que los que he leído. Borges y Lamborghini, Cervantes y Shakespeare, Georges Perec e Italo Calvino. Mi formación en dramaturgia ha sido caótica y multiforme. Tomé cursos y seminarios donde pude y cuando pude. Aprendo a fuerza de errores. Fracaso cada vez mejor y mucho más estrepitosamente.» (Cristian Palacios).
«I am a writer, playwright, actor, director, manager, and researcher. Many things, yes, but I have never been able to give any of them up. I hold a PhD in Linguistics from the University of Buenos Aires with a thesis on humor — a thesis on humor! That should say a lot about me. I direct an international theater festival on the outskirts of Buenos Aires, and as an actor, I have worked with the companies De la Guarda and Fuerza Bruta. Since 2002, I have been one of the directors of the Compañía Nacional de Fósforos. I have traveled extensively, completed residencies in France and Mexico, and taught workshops in Iran, Europe, and across Latin America. I served as the General Director of the Comedia de la Provincia de Buenos Aires. I have written over 20 scientific and academic articles and essays. I have also published 2 novels, 2 poetry books, and a research book on children’s theater. I have never had more teachers than those I have read — Borges and Lamborghini, Cervantes and Shakespeare, Georges Perec and Italo Calvino. My training in dramaturgy has been chaotic and multifaceted. I took courses and seminars wherever and whenever I could. I learn by making mistakes. I fail increasingly better and much more spectacularly.» (Cristian Palacios).
Escritura. / Style.
«Al teatro salgo a buscarlo cada vez que me siento a escribir. Otras veces no me siento, lo busco de parado, saltando sobre un escenario, mezclado con otros actores, gesticulando. Como también escribo narrativa y poesía, creo profundamente que el teatro es otra cosa, que es mucho más lo que la gente hace con eso que uno ha escrito que aquello que uno ha escrito. Estoy profundamente convencido de que la grandeza de toda ficción poética reside en su capacidad narrativa y en su potencial para crear mundos. Después, mucho más lejos, viene el estilo y el lenguaje. Mis obras para niños nacen de la constatación de que la infancia es algo inquietante. Mis obras para adultos nacen del asombro por todo lo que es y ha sido. Cada vez que salgo a buscar al teatro me topo con la literatura. Me resulta inevitable. En ese deambular he llegado a concluir que la literatura es la infancia del teatro. Porque también el teatro parece ser la infancia de la literatura. Creo que toda obra que se precie es una forma de pensar el mundo, un intento desesperado de transformarlo, una manera de estar menos solo, un combate contra la muerte, que siempre gana, que siempre está detrás de cada letra, esperando.» (Cristian Palacios).
«Every time I sit down to write, I go out looking for theatre. Other times I don’t sit down. I stop still and search for it, jumping onto a stage, mingling with other actors and gesticulating. My experience writing prose fiction and poetry has led to my profound belief that theatre is a separate entity: it is much more what people do with the things other people have written, than what other people have written. I am utterly convinced that the grandeur of all poetic fiction resides in its narrative capacity and potential to create new worlds. Later, much further down the line, come style and language. My plays for children are based on the idea that childhood is a relatively disturbing period in one’s life. My plays for adults are based on the amazement of all that is and all that has been. Every time I go out looking for theatre, I bump into literature. It inevitably happens. During this endless wandering, I have reached the conclusion that literature is the childhood of theatre. Because theatre also seems to be the childhood of literature. I think that every piece worth its salt is a way of thinking about the world, a desperate attempt to transform it, a way of being less alone, a battle against death, that always wins, that is always behind every letter, waiting.» (Cristian Palacios).
Centro Cultural Leonardo Fabio, Córdoba
I Premio en el Concurso de Dramaturgia BANCOR, "Córdoba en la Independencia"
Córdoba en la Independencia. Una mirada teatral sobre el Bicentenario. Córdoba: Ediciones Bancor
Con Paula Brusca y Juan Manuel Caputo
Teatro Auditorio de Miraflores, Lima. II Encuentro del Barranco
10 años de Antiteatro. 2 obras de la Compañía Nacional de Fósforos. Buenos Aires: RGC
Teatro de la Ribera, Complejo Teatral Buenos Aires, Buenos Aires
I Premio XI Concurso Nacional de Obras de Teatro del Instituto Nacional del Teatro. II Premio Concurso Municipal de Teatro Bienio 2010-2011
Buenos Aires: Losada
Teatro La Rueda de los Deseos, Mendoza. Fiesta Provincial del Teatro
Residencias Artísticas en México para Creadores de Iberoamérica y Haití
Ganadora de la Fiesta Provincial del Teatro 2010. Seleccionada para participar de la XXVI Fiesta Nacional del Teatro 2011, San Juan. Mejor Obra de Teatro Anuario Diario Los Andes. Premio Festival de Estrenos Ciudad de Mendoza. Premio Escenario Diario UNO. Seleccionada para participar del Festival Internacional de Buenos Aires, 2011. Seleccionada para participar del ciclo El País en el País en el Teatro Nacional Cervantes
Teatro Fray Mocho, Provincia de Buenos Aires. VIII Festival Internacional de Teatro PIROLOGÍAS
Mención de honor en el X Concurso Nacional de Dramaturgia del Instituto Nacional del Teatro “Hacia el bicentenario” + I premio Municipal de Teatro de la Ciudad de Buenos Aires Bienio 2010-2011
Concurso Nacional de Obras de Teatro para el bicentenario. Buenos Aires: Editorial INTEATRO
Teatro IFT, Buenos Aires
Segundo premio en el Concurso Nacional de dramaturgia “Cultura, Derecho, Necesidad y Decisión” organizado por el Instituto Nacional del Teatro, Argentores, la Asociación Argentina de Actores y la Asamblea Permanente para la Defensa de los Derechos Humanos. Primera Mención Fiesta Provincial del Teatro para Niños 2008. Premio ATINA 2009
Teatro Incorrecto para Niños Insurrectos. Buenos Aires: Atuel
Teatro Corrientes Azul, Buenos Aires
Seleccionado para la Fiesta Provincial de Teatro 2007. Primer Premio en la Fiesta Provincial de Teatro 2007. Espectáculo Seleccionado para la Fiesta Nacional del Teatro 2008. Seleccionado para el ciclo Teatro del País en el Teatro Nacional Cervantes, 2008
Estreno simultáneo en Villa Regina, Mar del Plata, Mendoza, Córdoba y Santa Fé. Programa "Por una Cultura Solidaria"
II Premio en el VIII Concurso Nacional de Dramaturgia del Instituto Nacional del Teatro
Colección Teatro de Papel. Buenos Aires: SM
Teatro La Vorágine, Tucumán
Espectáculo seleccionado para la Fiesta Provincial de Teatro Para Niños 2007. 2da Mención Fiesta Provincial de Teatro para Niños 2007. Premio ATINA 2008 a la interpretación masculina. Seleccionada para participar del II Festival de Teatro y Ciencia de la Universidad de La Punta, San Luis, 2011. Segundo premio en el III Festival de Teatro y Ciencia de la Universidad de La Punta, San Luis 2012
El Teatrito, Mérida, México. III Festival Internacional de Teatro Íntimo
Premio Estímulo 2006 Festival “De las Sombras a la luz". Seleccionado para la Fiesta Provincial del Teatro. Primera Mención, Fiesta Provincial del Teatro de la provincia de Buenos Aires. Seleccionado para la XXII FIESTA NACIONAL DE TEATRO 2007. Premio Teatro x la Justicia 2010
10 años de ANTITEATRO. Vol. 2. Buenos Aires: RGC Ediciones