Animales en apnea
Juan Asego, 2024
sobre / about
Datos técnicos. / Technical details.
Duración
>60'
Duration
>60'
Personajes
4
Characters
4
Actrices
1
Actresses
1
Actores
3
Actors
3
Público
Adolescente
Audience
Teenager
Formato
Mediano
Format
Medium
Sinopsis. / Synopsis.
¿Está todo perdido o aún queda tiempo para cambiar el rumbo de la historia? Una familia almeriense espera en una sala mientras el padre, dueño de una fábrica de reciclado en Almería, es interrogado. Como una manada de cachalotes, la familia se ve atrapada entre el mar y un mar de plástico. En apnea, enfrentan una asfixia física y emocional que refleja la fragilidad de nuestro tiempo. La obra oscila entre lo absurdo y lo inevitable, entre la ternura y la catástrofe, entre la tragedia y el show. Todo converge en un acto de resistencia escénico, un grito que atraviesa el silencio, como en cualquier familia.
Is everything already lost, or is there still time to change the course of history? A family from Almería waits in a room while the father, owner of a recycling plant in Almería, is being interrogated. Like a pod of sperm whales, the family finds itself trapped between the sea and a sea of plastic. In apnea, they face a physical and emotional suffocation that reflects the fragility of our time. The play oscillates between the absurd and the inevitable, between tenderness and catastrophe, between tragedy and spectacle. Everything converges in an act of stage resistance, a cry that cuts through silence — as in any family.
Notas. / Notes on the piece.
Animales en Apnea se presenta como una obra teatral de metamorfosis, donde aceptar lo que fuimos es el primer paso para comprender lo que somos y, desde ahí, vislumbrar el futuro. Una propuesta que plantea una mirada ecológica frontal: el plástico como enemigo invisible, silencioso y asfixiante que amenaza a lo más importante, la vida misma, siendo la ternura el punto de partida para acercarnos a una gran revolución poética y visceral, capaz de entrelazar lo íntimo con lo global de manera magistral. La obra establece un paralelismo poderoso entre una familia almeriense y una manada de cachalotes, reunidos -de forma tan absurda como reveladora- en la sala de espera de una institución policial.
Animales en Apnea is presented as a theatrical work of metamorphosis, where accepting what we were is the first step towards understanding what we are and, from there, glimpsing the future. It is a proposal that offers a direct ecological perspective: plastic as an invisible, silent, and suffocating enemy that threatens what matters most — life itself — with tenderness as the starting point for approaching a great poetic and visceral revolution capable of interweaving the intimate and the global in a masterful way. The play establishes a powerful parallel between a family from Almería and a pod of sperm whales, brought together — in an encounter as absurd as it is revealing — in the waiting room of a police institution.
Otros datos. / Other information.
Estreno: Festival Emergencia Climática, Sala Cuarta Pared, Madrid
Laboratorio de Creación Dramatúrgica En Blanco 2023/2024, Sala Cuarta Pared, Madrid
sobre / about
Biografía. / Biography.
Juan Asego es dramaturgo, actor y director. Su trabajo investiga los vínculos entre cuerpo, palabra, emoción e identidad contemporánea, desarrollando una práctica artística centrada en nuevas formas de sensibilidad y representación escénica. Graduado en Interpretación Textual por la ESAD de Málaga y Máster en Teatro y Artes Escénicas por la UCM, ha ampliado su formación con creadores como Paco Bezerra, Teatro Praga, Colectivo Fango, Andrea Jiménez, Alberto Velasco, Francesco Carril y Borja Ortiz de Gondra, además de formarse en guion de ficción cinematográfica con RTVE. Su trabajo explora la vulnerabilidad, la memoria y las tensiones que atraviesan las identidades contemporáneas desde una mirada íntima y política. Desde 2015 desarrolla proyectos presentados en festivales y espacios de referencia a nivel estatal. Paralelamente, impulsa procesos de mediación artística y creación con distintos colectivos, donde el cuerpo, la escritura y la palabra funcionan como herramientas de expresión, escucha y construcción colectiva.
Juan Asego is a playwright, actor, and director. His work explores the connections between body, language, emotion, and contemporary identity, developing an artistic practice focused on new forms of sensibility and stage representation. He holds a degree in Acting (Text-Based Performance) from the ESAD of Málaga and a Master’s in Theatre and Performing Arts from the Universidad Complutense de Madrid. He has further trained with artists such as Paco Bezerra, Teatro Praga, Colectivo Fango, Andrea Jiménez, Alberto Velasco, Francesco Carril, and Borja Ortiz de Gondra, as well as in screenwriting for film and television with RTVE. His work explores vulnerability, memory, and the tensions that traverse contemporary identities from an intimate yet political perspective. Since 2015, he has developed projects presented in festivals and leading venues across Spain. In parallel, he leads artistic mediation and creation processes with different collectives, where body, writing, and language function as tools for expression, listening, and collective construction.
Escritura. / Style.
«Escribo por la necesidad de decir aquello que, en la vida, muchas veces no sé cómo nombrar. Para poner mis palabras en otros cuerpos y escuchar cómo suenan fuera de mí aquellas preguntas, heridas, deseos y contradicciones que me atraviesan. Muchas veces escribo sobre aquello que me incomoda, me obsesiona o me desborda, porque ahí suele aparecer algo verdadero. Pienso que en lo cotidiano habita la grieta, un peligro o una extrañeza capaz de romper la aparente normalidad. Historias donde conviven la vulnerabilidad, el humor, la violencia, la ternura y la contradicción humana. He descubierto que escribir no siempre me ordena, pero sí me vuelve más honesto. Y quizá también un poco mejor persona.» (Juan Asego).
«I write out of the need to say what, in life, I often don’t know how to name. To place my words in other bodies and hear how those questions, wounds, desires and contradictions that run through me sound once they are outside of me. I often write about what unsettles me, obsesses me, or overwhelms me, because that is where something true usually appears. I believe that in the everyday there lies a crack — a danger or strangeness capable of breaking apparent normality. Stories in which vulnerability, humour, violence, tenderness and human contradiction coexist. I have discovered that writing does not always bring me order, but it does make me more honest. And perhaps also a slightly better person.» (Juan Asego).
Obras. / Plays.
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2024. ANIMALES EN APNEA
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Festival Emergencia Climática, Sala Cuarta Pared, Madrid
Laboratorio de Creación Dramatúrgica En Blanco 2023/2024, Sala Cuarta Pared, Madrid
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2023. INSTRUCCIONES PARA ENTRAR A EUROPA
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Inédita
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2020. HIROSHIMA 20/20
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Editorial Autografía
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2018. DESPUÉS DEL RUIDO
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Festival de Teatro Off Bilbao, Sala hACERÍA Aretoa, Bilbao + Nave73, Madrid + Festival Surge, Teatro del Barrio, Madrid, 2021 + Festival Matadero Lab, Toledo + Festival D´Ensayo, Zaragoza
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Leyenda / Legend
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Estreno / Premio / Beca / Publicación
Premiere / Award / Grant / Publication
Laboratorio de Creación Dramatúrgica En Blanco 2023/2024, Sala Cuarta Pared, Madrid
Premiere / Award / Grant / Publication
