Laura y Albert conviven en el mismo piso, junto a su madre. Los tres habitan un piso pequeño, estrecho, sin fronteras; donde todo se tambalea. Un tambalearse físico y emocional que no siempre es fácil de sostener. Sensación de necesidad. Necesitar un soplo de aire fresco. Un respiro que acune las paredes que asfixian, las broncas que se apagarían con una bocanada de intimidad. Laura y Albert viven gracias a una madre que intenta llegar a fin de mes. Ese es el rol que le ha tocado a la mujer que saca horas de donde no las hay para que su familia se sostenga. Mientras tanto, ellos navegan tratando de responder miles de preguntas: quién soy, qué me atrae, qué quiero de mí y qué quiero de ti. Hace no tantos años, se lo hubiéramos preguntado a mamá. Laura y Albert sobreviven en un lugar donde no hay espacio para lo íntimo; porque, aunque puedan decidir su privacidad en Instagram, en casa siempre son tres. Son tres para desayunar, pero también para decidir quién se ducha primero, qué música escuchar o cuándo masturbarse. ¿Cuál es el límite de la intimidad y quién te prepara para ella? ¿Dónde empiezo y acabo yo, si tú estás en medio? ¿Cómo decides el final de un bucle en el que ni siquiera has decidido entrar?
(CAT) La Laura i l'Albert són cosins llunyans convertits en germans després de la mort de la mare de la Laura. Ara viuen en un pis petit amb la mare de l'Albert. Els dos joves hauran d'enfrontar-se per sobreviure dins un pis on no hi ha espai per a la intimitat; perquè malgrat que decideixin la seva privacitat a Instagram, a casa sempre són tres. Unes fotografies que arriben a les mans equivocades fan explotar la realitat d'aquests personatges i desencadenen en un final aclaparador. "-Ell és el meu germà - I ella la meva germana. - En realitat, no som germans germans."
(ENG) Laura and Albert are distant cousins who became siblings after the death of Laura's mother. They now live in a small apartment with Albert's mother. The two young people will have to fight to survive in a flat where there is no room for intimacy; because despite the fact that they decide their privacy on Instagram, at home there are always three of them. And... some photographs that get into the wrong hands explode the reality of these characters and trigger an overwhelming ending. "-He is my brother. - And she's my sister. - Actually, we are not brother and sister.”
Daniel J. Meyer (Buenos Aires, 1982) es dramaturgo, director teatral y profesor de dramaturgia. Estudió Artes del Teatro en COSATYC/ANDAMIO 90, con especialización en dirección teatral e interpretación. Vive en Barcelona desde hace 21 años, donde ha desarrollado su trayectoria profesional. Es autor de varias obras teatrales, entre las que destaca A.K.A (Also Known As), traducida a diez idiomas y estrenada en diversos países (Argentina, Grecia –2024–, Finlandia –2024–, Florencia, Italia 2024, entre otros), publicada en catalán (Ed. Flyhard), castellano (Ed. Antígona) y alemán (Neofelis), y galardonada con múltiples premios (Premios MAX, Butaca, Florencio –Uruguay–, Premios Hugo –Argentina–, entre otros). Entre sus otras obras figuran UPPGIVENHET (Teatre Nacional de Catalunya, enero de 2023 – publicada en catalán por el TNC), Scratch (Villarroel, 2023 – publicada por la Fundación SGAE en una antología), Legado y Shoà. También ha escrito y dirigido todas las obras de DESCARTABLE TEATRO. La mayoría de sus textos están siendo traducidos a diversos idiomas debido a la proyección internacional que ha alcanzado en los últimos años, y varias de ellas se están traduciendo durante 2025. En diciembre de 2024 gana el Premio Eduardo Escalante (Premios Literarios Ciudad de Valencia) por su obra ¿Y ahora qué haremos?, que será publicada por Edicions Bromera. Para la temporada 2025/26 prepara Artiga, que se estrenará en Balaguer y hará temporada en Barcelona y Madrid. También está escribiendo nuevas obras tanto de teatro como de narrativa, y en proceso de preparación para dirigir otras producciones en próximas temporadas, para las que ha recibido becas de la Generalitat de Catalunya y del Ayuntamiento de Barcelona. Ha trabajado con diversas compañías como director, dramaturgo y/o asesor, y en el departamento de dirección de varios musicales de gran formato. En el ámbito pedagógico, ha impartido clases por todo el territorio y en distintas escuelas. Es socio fundador de la productora AKA TEATRO. Entre sus premios destacan: por A.K.A (Also Known As) – 2 Premios MAX (Autoría Revelación y Actor Protagonista), con candidaturas a Mejor Espectáculo de Pequeño Formato y Dirección; 4 Premios Butaca (Texto Teatral, Obra de Pequeño Formato, Dirección y Actor Protagonista); 3 Premios Teatre Barcelona (Texto Teatral, Obra de Pequeño Formato y Dirección); 1 Premio de la Crítica (Mejor Actor); Premio del Público del MIT de Ribadavia (Galicia); Premio del Público del Teatro del Mar (Mallorca); Premio Teatro Exprés de la Fundación SGAE; y Premio Florencio (Uruguay) a Mejor Espectáculo Extranjero (Temporada Alta Iberoamérica 2020, con el apoyo del IRLLULL); y Premios Hugo (Argentina) a Mejor Adaptación (a musical) y Mejor Actor Revelación. Por ¿Y ahora qué haremos?, Premio Eduardo Escalante 2024 (Premios Literarios Ciudad de Valencia, teatro en valenciano), que será publicada por Edicions Bromera. Publicaciones: A.K.A (Also Known As), en catalán por Ediciones Sala Flyhard (1.ª ed. marzo 2018, ISBN: 978-84-948105-1-0); en castellano por Fundación SGAE (1.ª ed. 2019, edición promocional, DL: M-2237-2019); en castellano por Ediciones Antígona (ISBN: 978-84-18119-19-4); y en alemán por Neofelis Verlag (ISBN: 978-39-5808-35-4). UPPGIVENHET (catalán), publicada por Publicacions TNC / Generalitat de Catalunya (ISBN: 9788419326454); Scratch (castellano), publicada por Fundación SGAE (ISBN: 9788480489331); y ¿I ara què farem? (catalán), que se publicará en abril de 2025 por Edicions Bromera.
Daniel J. Meyer (Buenos Aires, 1982) is a playwright, theatre director, and dramaturgy teacher. He studied Theatre Arts at COSATYC/ANDAMIO 90, specialising in directing and acting. He has lived in Barcelona for 21 years, where he has developed his professional career. He is the author of several plays, including A.K.A (Also Known As), translated into ten languages and premiered in various countries (Argentina, Greece –2024–, Finland –2024–, Florence, Italy 2024, among others), published in Catalan (Ed. Flyhard), Spanish (Ed. Antígona), and German (Neofelis), and has received multiple awards (Premios MAX, Butaca, Florencio –Uruguay–, Premios Hugo –Argentina–, among others). His other works include UPPGIVENHET (Teatre Nacional de Catalunya, January 2023 – published in Catalan by TNC), Scratch (Villarroel, 2023 – published by Fundación SGAE in an anthology), Legado, and Shoà. He has also written and directed all the plays produced by DESCARTABLE TEATRO. Most of his plays are being translated into various languages due to the international attention his work has gained in recent years, and several of them are being translated throughout 2025. In December 2024, he received the Eduardo Escalante Prize (City of Valencia Literary Awards) for his play ¿Y ahora qué haremos?, which will be published by Edicions Bromera. For the 2025/26 season, he is preparing Artiga, which will premiere in Balaguer and have a run in Barcelona and Madrid. He is also writing new works in both theatre and narrative and is in the preparation phase for directing other plays in upcoming seasons, with the support of grants from the Generalitat de Catalunya and the Barcelona City Council. He has worked with theatre companies as a director, playwright, and/or advisor, and in the direction department of several large-scale musicals. As a teacher, he has taught courses throughout Spain and in various schools. He is a founding member of the production company AKA TEATRO. His awards include: for A.K.A (Also Known As) – 2 Premios MAX (Best New Playwright, Best Leading Actor), and nominations for Best Small-Format Play and Direction; 4 Premios Butaca (Best Play, Small-Format Play, Direction, and Leading Actor); 3 Premios Teatre Barcelona (Best Play, Small-Format Play, and Direction); 1 Premio de la Crítica (Best Actor); Audience Award at MIT Ribadavia (Galicia); Audience Award at Teatro del Mar (Mallorca); Teatro Express Award by Fundación SGAE; and the Florencio Award (Uruguay) for Best Foreign Production (Temporada Alta Iberoamérica 2020, supported by IRLLULL); and Premios Hugo (Argentina) for Best Adaptation (as a musical) and Best Breakthrough Actor. For ¿Y ahora qué haremos? – Eduardo Escalante Prize 2024 (City of Valencia Literary Awards, for a play in Valencian), to be published by Edicions Bromera. Publications include A.K.A (Also Known As): in Catalan by Ediciones Sala Flyhard (1st ed. March 2018, ISBN: 978-84-948105-1-0); in Spanish by Fundación SGAE (2019, promotional edition, DL: M-2237-2019); in Spanish by Ediciones Antígona (ISBN: 978-84-18119-19-4); and in German by Neofelis Verlag (ISBN: 978-39-5808-35-4). UPPGIVENHET (Catalan) was published by TNC/Generalitat de Catalunya (ISBN: 9788419326454); Scratch (Spanish) was published by Fundación SGAE (ISBN: 9788480489331); and ¿I ara què farem? (Catalan) will be published in April 2025 by Edicions Bromera.
Escritura. / Style.
«Cuando escribo intento no pensar demasiado a priori. O sí, pero esa parte pertenece a parte de mi intimidad. Cuando escribo dejo que la pulsión de la obra y sus personajes, hablen por sí misma, y luego, ya hago el trabajo de ser mi propio corrector y quien moldee la forma y estilo adecuado para esa dramaturgia. Cada obra tiene su propio carácter y sus propias reglas, y casi mejor no delimitarlas durante el proceso de escritura. A mí, al menos, no me funciona. La música y el movimiento siempre están presentes cuando escribo. No puedo imaginar una obra sin saber cómo suena o al menos qué color sonoro tendrá y qué calidad de movimiento se percibe. Creo en el impulso, pero también en la constancia como condición sine qua non para llegar a buen (o algún) puerto. Creo en todo lo que he dicho, pero también es posible que en mi próximo proceso creativo me desdiga. Eso sí, sin nunca dejar de trabajar incansablemente.» (Daniel J. Meyer).
«When I write, I try not to think too far ahead. Well, sometimes yes, but this stays private. When I write, I let the flow of the piece and its characters talk for themselves. Then I play the role of my own editor, shaping the form and style so that they are perfect for each particular play. Each piece has its own character and own set of rules. It’s perhaps better to not restrict these during the writing process. At least, this doesn’t work for me. Music and movement are always present in my writing. I can’t imagine a piece without knowing what it sounds like, or at least what type of sound it will express, and what quality of movement is perceived. I believe in impulse, but I also believe in persistence as sine qua non to reach a good (or any) port. I believe in everything that I have said above, but there’s every chance that I won’t adhere to these rules in my next creative process. Whatever I do, I will always work tirelessly to achieve it.» (Daniel J. Meyer).
Premio literario Ciudad de Valencia de Teatro en Valencià Eduardo Escalante
Beca a la creació literària per autors consolidats, Institució de les Lletres Catalanes
Editorial Bromera
Sala Flyhard, Barcelona
Premios Teatro Barcelona: mejor obra pequeño formato, mejor texto teatral y mejor dirección + Premios Butaca: mejor actor protagonista, mejor dirección, mejor texto, mejor obra de pequeño formato + Premios de la crítica: mejor actor revelación + Premios Max: mejor actor protagonista, mejor autoría revelación, y Candidata a mejor obra de teatro y a Premio del público y Dirección + Medio Ribadavia: premio del público + Teatro del Mar: premio del público + Premios BBVA: mejor actor, y Candidata como mejor obra + Premio Florencio, Uruguay: mejor espectáculo extranjero + Premios Hugo, Argentina: mejor teatro adaptado, mejor actor revelación
Ediciones Antígona (castellano) + Edicions Flyhard (catalán) + Fundación SGAE (castellano) por la convocatoria Teatro Express 2018 + Neofilis (alemán)